戦後復興から高度経済成長へと向かう日本映画史において、スクリーン上の過激な表現は常に社会的な議論の渦中にあった。1950年代末から1970年代にかけ、大手映画会社である日活や東映は、従来の文芸路線から一歩踏み出し、より人間性の深淵に迫るリアリズム作品を次々と送り出した。
単なる興行的仕掛けにとどまらず、そこには旧来の道徳観や映画倫理規定（映倫）に対する作家たちの熾烈な反逆精神が息づいていた。カメラが捉えた肉体の美は、時代の抑圧からの解放を象徴するアイコンでもあったのだ。邦画黄金期を支えた巨匠たちは、女優たちの身体を都市の孤独や人間の業を描き出すキャンバスとして見出し、数々の傑作を世に送り出していった。
